「ひよっこ」のメガネの澄子、最高！

NHK朝ドラ『ひよっこ』に青天目（なばため）澄子役で出演中の松本穂香さん、いいですねー。って言うより、むしろ「澄子いいですねー！！」と毎日思っております。

もう、上京シーンで最初に登場した時から、どストライクでした！ おかっぱ頭に丸メガネで、ぼーっとしてて、のん（能年玲奈）にもちょっと似ていて・・・。近年見たメガネっ子としては、『掟上今日子の備忘録』の新垣結衣に勝るとも劣らない逸材です。

で、乙女寮に入ってからは最高ですね。ふにゃ～っとしていて、眠るのと食べるのが大好きで、とにかく不思議ちゃん。でも笑うと、とってもかわいいし、とにかくメガネが似合うし。もう大江戸的には、無条件降伏です。いつもは地味なのに、一番派手セクシーな水着を買ったあたりの「わけわかんなさ」もまたヘンテコな魅力になっております。 そうだ！タイプ的には、セイントフォー（！）のメガネの祐三子ちゃんですね（？）。ヘンテコリンで独特で、生き物として面白い感じ。

これから先、澄子にはまだまだ活躍の機会があるでしょうから、楽しみです。松本穂香さんにも、（今後のためにもまず）この千載一遇の役を極めていただきたいと思います。実際、コメディエンヌのセンスがありますもんね。できれば次もメガネっ子役で！

もえあず、爆食女王３連覇達成！

テレビ東京の『元祖大食い王決定戦　～爆食女王下剋上戦記!!～』を見ました。『小さな巨人』の芝署編完結話を録画に回して、リアルタイムで見ました。いやー、いつもながら感動させられました。今回は女王もえのあずきの首を取らんと、あの正司優子さんが4年ぶりにカムバック。「もえあずは弱い」とか「アイドルでしょ」とかの見下げた発言を繰り出し、敵対ムードバチバチ。

一方で新人のさくらちゃん、花蓮ちゃんも並外れた実力を見せて、今回のフードファイターたちのレベルの高さときたら、相当なものでした。アベレージがハンパなく、全員が拮抗していました。

確かにこれまでのもえあずの戦い方を見ると、盤石の強さは感じられなかったですし、時々もろさを感じさせもするものでした。でも、その（意外なほどの）根性や意地は、そのルックスからはうかがい知れぬ彼女の芯の部分として、いつも（きちんと）見る者の心を打つものでした。逆にあのルックスやキャラクターを維持し続けているというのは、大したものです。

なのに、正司さんをはじめ他の選手たちも、みなもえあずを敵視してというか、もえあずの「アイドル性」を敵視して、心無い言葉を投げかけておりました。うーん、そんなに嫌わなくたっていいじゃないかあーと思ってしまいますけどね。　確かにこれまで、時として「もえあず救済ルール」みたいなものが適用されたりしたこともありますが、まあ番組側にだって大人の事情ってもんがありますもんね。それに、敵対の構図をあおる演出でもあるみたいですから。

でも結果はもえあず、炎の３連覇！ 満腹感の苦しさと追い上げられる恐怖に耐えて、ラーメン18杯は立派です。イメージだけで「弱い」とか言われても、そんなことありません。なにしろ３連覇！ですから。本当に彼女は、年々成長していると思います。一方であの「もえあず」も29歳かあ、なのですが、いやいやフードファイターとしてはまだこれから伸びる余地だってあると思います。実力派の若手たちとの競争も、ますます楽しみです。

それはそうと、昨年からMCをやっている照英さん、あんまりうまくないですねー。言葉にキレがなく、単調です。 こうしてみると、やっぱり中村ゆうじさんは偉大でした。あと、赤坂さんにＭＣやらせるのはムリだあー。

PPAP

ドライフルーツのパイナップルですけど、何か？

のんを応援します

　昨日の夕刊フジに「のん、クドカンの東京オリンピックで大河主役に浮上」とかいう見出しが出てました（まあ、駅売りのビラで見ただけなんですけど）。数日前にNHKの正規の情報で「2019年の大河ドラマは宮藤官九郎が脚本を担当し、33年ぶりの現代ものとして東京オリンピックを題材にしたものになる」という報道が出ておりましたが、その流れです。確かにクドカン脚本で、演出も『あまちゃん』を手掛けた人がやるようなことが書いてありましたので、のんを主役というのはあり得るこ とではないでしょうか？ まあ、夕刊紙なので、そんなにあてにはできませ んが（でも「東スポ」よりは信頼できますけど）・・・。

　申し遅れましたが（と書こうとしたら「孟子遅れましたが」と変換されました） 「のん」とはご存じの通り、能年玲奈さんの新しい芸名です（もっとも能年 玲奈は本名なのですが）。芸能事務所レプロとのトラブルで、本名である「能年玲奈」が使えなくなったので、「のん」の名で活動を再開し始めたところです。まずは独立系の小さな映画（『この世界の片隅に』）の声優とし てようやく活動できたわけで、メジャー系の映画会社やTV局は一番手に なるのを怖れていたわけですね。ただ、この映画の取材記事が各方面に出たり、のんが週刊マンガ誌の表紙やグラビアを飾っているのは、喜ばしい限りです。また、この声の演技に対しても絶賛の声が多く聞こえます。ここから一歩一歩ですね。

　この夏、芸能界に関与している友人に「能年玲奈はそろそろ復 活できないのだろうか？」と尋ねたところ、「（事務所との契約不履行だし） 無理だね」とつれない返事だったのですが、私などは「でもなあ・・・」と思ってしまうのです。日本の芸能界の常識としては、女優やタレントをデビューさせ て売れるようにするために芸能事務所が多額の投資をするので、「さあ、これから回収だ」という段階で、やめれらたりよそに移ったりされてはたまらないってことなのですが、でもそんなのって、マネージメントの問題なのでは？ それにこれ以上つなぎとめていたって、解決せずに貴重な時間ばかりが過ぎて行ってしまいそうです。そうなれば、彼女の女優人生の(もしかしたら)一番いい時が無駄になってしまうわけで、そんなのって誰にとっても良いことナシです。大きな損失です。 今だって、『あまちゃん』では脇役の一人だった有村架純の八面六臂の大活躍を見るにつけ、悔しくももったいない気がしてならないってのに(一方では、のんさんは有村さんほ ど器用ではない、特異な才能だというのはわかってますが）。

　一般の会社員が退職・転職するのとはわけが違うってのはわかりますが、でもサッカー選手だって野球選手だって、契約の縛りがあっても本人の希望や意思がメチャメチャ強い場合は、移籍させますよねえ。 海外にはほとんどないという日本型芸能ビジネスの特殊性なのですかねえ。

　いずれにせよ、大人の事情によって若く伸び行く才能がつぶされるようなことがあってはならないと思いますし、小生は何があってものんさんを応援してまいる所存なのであります。

　　　　　　　　　　　　　

「逃げ恥」（ガッキー）最高！

いやー、火曜TBSの『逃げるは恥だが役に立つ』、毎週面白いですねー。大江戸は新垣さん大好きなので、もう嬉しい嬉しい。ガッキーってば、『リーガルハイ』『掟上今日子の備忘録』ときてコレですもん。ほとんど無敵です。どれもこれも、かーいーです。

『逃げ恥』の原作はマンガですが、脚本は『掟上今日子の備忘録』『重版出来！』も手掛けた野木亜紀子さんなので、パロディー的なお遊びや小ネタへのこだわりが実に楽しいのです。突然『情熱大陸』や『政見放送』や教育番組のパロディーになったり、次週予告が『サザエさん』風になったり（「さーて、来週の『みくりさん』は・・・」ってのは、いつまでも耳に残ります）。

そして何よりも（PPAP並みにネットで話題の）「恋ダンス」！ ガッキーがメチャメチャかわいいのですが、かなり複雑な振り付けです。でもそれを素人が制覇することに驚きと喜びがあるのでしょうね。大江戸もYoutubeを見ながら、挑戦しています。最終回までに完コピできるのでしょうか？！

もう1本期待していた日テレの『地味にスゴイ！　校閲ガール　河野悦子』は、第5回まで見たのですが、今日から見るのをやめました。だって、毎回石原さとみの主人公に呆れて、ムカついて、精神衛生上よろしくなかったものですから。校閲という地味なプロフェッショナルにスポットを当てて、出版業界のお仕事讃歌にするってことなら、『舟を編む』とか『重版出来！』みたいに小生の好物かと思ったのですが、本当にこの主人公がドイヒーなキャラでねえ。仕事をナメてるし・・・。もう『シン・ゴジラ』以来ずっと石原さとみ（の演じるキャラ）にムカついてます。

でもそれを補って余りある今回の新垣さんなのでありました（本当は黛さんや掟上さんの方が好きなんですけども）。それにしても新垣さんは何歳まで「ガッキー」と言われるのでしょうか？

「家族の基礎 ～大道寺家の人々～」：夏帆好演

Bunkamuraのシアターコクーンで、舞台『家族の基礎　～大道寺家の人々～』（作・演出：倉持裕）を観ました。倉持さんは気鋭のコメディ作家だそうですね。大江戸は不勉強で、知りませんでした。主演は松重豊と鈴木京香、というよりは集団劇であるのでこの横長見開きチラシに出ている10人が主演。もっと広げれば16人の出演者全員が主演みたいな(それは言い過ぎかな)芝居です。

で、夏帆狙いです。ちょうど1年前のケラさんの『グッドバイ』以来、・・・いや今年の1月に、今は無きパルコ劇場で『ラブ・レターズ』の朗読公演を観ておりましたな・・・それ以来のナマ夏帆です。しかも最前列です！！ ｅ-plusの先行予約で、普通に取っただけなのに。ラッキー！ 最前列なんて、中谷美紀さんの『猟銃』（初演）を、今は無きパルコ劇場で観た時以来。しかもそのときと同じく上手側の端から２席目でした。いや、コクーンの最前列って近い！ 役者さんたちがすぐ前に！というドキドキ感でした（松重さんが話しながら飛ばすツバとか汗とかまで見えるし）。

で、とにかく面白かったです。休憩１５分込みで２時間５０分、全く飽きさせません。てゆーか、笑った笑った。実にウェルメイドなコメディでした。終盤はちょっと強引だったり、まあ普通の大団円だったりしましたが、そこまでのノンストップ・ジェットコースター的な展開と、テンポの良い場面展開(回り舞台)は、さすがでした。

豪華な役者陣も皆それぞれにいいですね。松重さん、舞台でこれだけやれるんですねー（10歳の頃まで無理なく演じてました）。と思って調べたら、松重さんってもともと舞台の方だったんですね。失礼しました。それにしてもでかいなあ(188cm)。京香さんは昔から苦手なので、パス。初舞台の林遣都くんが大健闘。黒川芽以も（歌はイマイチ普通でしたが）持ち味出してて、なかなか結構でした。

そして夏帆さんは、最高です。本来の持ち味に加えて、ここ数年（無理やりのようにチャレンジした）ビッチ系、セクシー系の役の蓄積で、幅が広がりました。役の中の振幅が、無理なく魅力的に表現できていました。つまり従来の守備範囲の少し外の打球でも、難なく捕れるようになったって感じなのです。 お得意のびっくりまなこになった時の表情も近くでたっぷり拝めましたが、終盤の「いよいよ舞台の幕が上がる」前のワクワクな表情なんかがいかにも彼女の本来のラインで、素敵でした。カーテンコールで見せた笑顔も良かったなー。

「KPP BEST」byきゃりーぱみゅぱみゅ

きゃりーぱみゅぱみゅ初のベストアルバムにしてデビュー５周年記念盤２枚組『KPP　BEST[』がおととい25日に発売されました。大江戸は通常盤先着お買い得パッケージ(2,500円＋税）を予約してあったのですが、確かにお買い得です。「初回限定盤　お顔パッケージ」とかいうLPぐらいの大きさのジャケットで、きゃりーの顔がついてるやつは確かに魅力的でしたが、5,555円＋税ですからね。

Disc１と２に12曲ずつの24曲入り。これまでのシングルを網羅した上で、その他の有名ナンバー＆おすすめナンバーを収録しています。

こうしてまとめて聴くと、改めてきゃりーちゃんは偉大ですね。まあ中田ヤスタカが偉大だってことかも知れませんが、でもやっぱりきゃりーぱみゅぱみゅみたいなアーティストはこれまでいませんでしたから。変な人でありながら超メジャーな存在になってしまったスゴさ。声もいいですよね。

大江戸が５曲選ぶとすれば、『つけまつける』『ファッションモンスター』『ゆめのはじまりんりん』『もんだいガール』『きゃりーANAN』といったところでしょうか。

表ジャケットはきゃりーちゃんだらけで、ベッドカバーの柄まできゃりーちゃんのお顔になってるのがスゴイっすね。　裏ジャケットは顔の下すぐ脚という変ないきものになってるのが笑えるっすね。

「セーラー服と機関銃 卒業」：環奈ちゃんに華はあるけれど・・・

映画『セーラー服と機関銃　卒業』は、角川映画の40周年記念作品の一つですが、結構地味な公開規模。まあ今の時代で、橋本環奈のアイドル映画っていうことでは、この程度なんでしょうかね。

前作から（なんと！）35年ってことで、設定やストーリーにはだいぶ改変が加えられています。ただ根本のところで、「なんで彼女が組を継ぐの？」ってところが納得できないんすけど。

篇中でも言われてましたけど、橋本環奈って(背が）小さいですねえ。思わず調べちゃいました。152cmですって。あのチビッコに見える深津絵里さんだって156㎝あるというのに。小さくて童顔で、高校生に見えません。むしろ子役時代の安達祐実にどんどん似てきてるような気がします。なのに声は結構ハスキーで、可憐ではないというアンバランスさ。しかしやっぱり「1000年に一人」かどうかは別として、なかなかの逸材。堂々たるスター性、つまり「華」があるのです。

でもこうしてみると、角川春樹さんって偉かったですね。相米慎二監督＋田中陽造脚本って、トップアイドルの東映系正月映画で、よくぞそんなチャレンジングなことをしておりました。コンテンツではなく、「映画」を創ろうとしてました。当時の角川映画ってのは、おしなべてそんな感じでしたね。　

本作では無難に前田弘二監督で、まあ当世のアイドル映画だから、こんなもんでしょって出来。映画ならではの味とか情感なんてものは、立ち上って来やしません。冒頭からヒロインにブリッジしながら懐メロ歌わせたり、新宿の路上でセーラー服のスカートをマリリン・モンローにさせたりみたいなムチャは、しておりません（まあ、今ああいうことやると、色々大変でしょうけれど）。

長谷川博己はやはり「昭和の俳優」っぽさを出してハマっておりました。彼に本格的なインテリやくざを演じさせたいですね。　武田鉄矢も危惧したほどクサくなかったので何より。

(以降少々ネタバレあり）　エンドタイトル後の環奈ちゃんのゆかた姿と「カイ カン」は、ただのサービスカットだったので、なんかバカにされてるような、もったいない使い方でした。

「エターナル チカマツ」：やはり素敵なふかっちゃん

渋谷Ｂｕｎｋａｍｕｒａのシアター・コクーンで、『エターナル チカマツ』を観ました。近松の『心中天網島』にインスパイアされた作・谷賢一、演出・でデヴィッド・ルヴォーの芝居。深津絵里、中村七之助の共演です。やっぱり年に一度ぐらいはふかっちゃんの芝居を見ないとね。

映像の定式幕が開かれると、リーマン・ショックのニュース映像からという意表を突いたオープニング。そこに現れる娼婦役の深津さんから始まるドラマです。ここで、甘ったるいぶりっ子声を出すあたり、声の魅力のふかっちゃんの本領ですね。

そして時空を超越して登場する七之助さんは最終盤まで女形の芝居で女形の発声。さすがです。　他には中嶋しゅうさんが堂々たる芝居でしたねえ(この人、映画『日本のいちばん長い日』の東条英機役で括目しました）。

とにかく舞台演出が見事で、舞台装置の使い方だとか、照明の効果なども含めて「演劇の力」を感じさせるもんでした。とりわけ、第1幕の最後、心中の場面は黒い背景が真っ赤に転換して、そこに花びらが舞い降るという、歌舞伎的というか鈴木清順的というか、鮮烈なクライマックスがあり、ここには胸打ち震えました。鮮やかな演出に感動しました。ここに限らず、「赤」が効いてました。

現代の部分を含め、近松的な良さをたっぷり出した前半に較べると、後半は今一つだったかなあ。伊藤歩の関西弁が不安定なイントネーションだったし。ラストも、いいんだけど、まあ無難にまとめましたって感じだったし。　でも、全体を通して舞台の魅力をしっかり見せてくれる上等の出来でした。　

いつもながらカーテンコールで、ステージを演じ切った充実感を湛えた真摯な顔つきで上体をぐっと折り曲げてご挨拶する(ちびっこの)深津絵里さんは素敵でした。先ごろ『キネマ旬報』の主演女優賞に輝いたように、今、脂が乗り切った名女優なのです。

「ラヴ・レターズ」：ナマ夏帆を見に行きました

渋谷のパルコ劇場で、1990年の初演以来四半世紀以上も（断続的に）上演されている舞台『ラヴ・レターズ』をようやく初めて観ました。上演の度に日替わりでいろんなカップルがキャスティングされるという二人芝居（朗読劇）なのですが、意外と「この人は絶対観たい！」と大江戸に思わせる人がいなかった、またはその機会を逃してしまったのです。でも今回はごひいき夏帆ちゃんが登場(お相手は坂東巳之助さん）ってことで、迷わずチケットを取りました。と言っても忘れてて出遅れちゃったので、中ほどの通路の後ろ2列目だったのですが・・・。

ステージ上には椅子が2脚と、間に水差しの乗った小さなテーブルが一つだけ。しかも何百回もの公演で使い続けている（ですよね？）ので、ほとんど減価償却済み？でしょう。衣装もそれぞれの役者さんの自前なんじゃないかしらん？ つまり、極めて製作費がかからない芝居なのです（ほぼ二人の役者と少数のスタッフのギャラだけでは？）。

まあそれだから逆に、出ずっぱりの二人には逃げ場がないということも言えるわけで、しかも体の演技ができないというハンディキャップ付きなのです。朗読劇なので、ずーっと手許の本を読みながら進行しますが、台詞を全て正確に頭に叩き込まなくてもいい替わりに、エロキューションだけで勝負しなければいけないという、役者の技量の根っこを試される場でもあるのです。あー、こわ。

今日の二人はテンポよく読み進み、15分の休憩を含んで1時間50分ほどの上演でした。休憩の前後では衣装を変えることで、多少なりとも年月の変化を表現していました。　巳之助さんがかなり淡々と落ち着いたトーンで読むのに対し、夏帆さんはかなり抑揚をつけて、芝居っ気のある表現で読んでおりました。そのようにアプローチが違うのですが、二人のやり取りに違和感はなく、自然に引き込まれました。 また二人とも結構「噛む」ことがあったのですが、頭に入れた台詞を口に出すよりも、読む方が噛みやすいんでしょうかねえ。興味深い発見でした。　そういったところも含めて、これ1度観ると俄然他のカップルの上演を観てみたくなりますね。どう違うのか、と。

半世紀近い手紙のやり取りで表現される二人の人生。まあ大河メロドラマといえばそうですし、確かに通俗ではあります。でも通俗ならではの普遍的な強度があることも確かで、それだからファンに支えられてこんなに続いているのでしょうね。 終盤の展開にはやはり飲み込まれましたし、ラストには落涙しました。チケット代払ってるんだし、素直に感動した方が勝ちです。

終わって、役が抜けずに深刻な表情で放心しているような夏帆さんが、拍手を受けながらだんだん笑顔になっていくあたりがかわいかったですねえ。あー、オペラグラス忘れて失敗したなあ。