のん のフェスvol.2をMTVで観た！ #のん #NON #のんおうちフェス #のんシガレッツ

数日前に新聞広告も出ていた「のん」の主催イベント『NON KAIWA FES vol.2』を、MTVが2時間番組としてオンエアしてくれました。2017年の暮れに行われたvol.1には参戦していた大江戸ですが、今回はもともといかない予定でした。だって、前回えらい長時間立ちっぱなしで疲労しちゃったし、フェスなのでメインののんシガレッツに至るまでが長いんだもん。

（vol.1の記事はこちら↓）

http://oedo-tokio.cocolog-nifty.com/blog/2017/12/post-736d.html

今回は「女の子の怒りはポジティブなパワーになる！」というサブタイトルをつけて、ガールズバンドが集合！ そして、新型コロナ禍の中で無観客ライブの放送という形になりました。

リーガルリリー、チリヌルヲワカ、阿部真央に続いて、のんシガレッツが登場。のんさん、王冠みたいなかぶりものとひらひら衣装with恐竜のしっぽです。なんか往年の篠原ともえ的なステージ衣装。1曲目の『わたしは部屋充』から3曲はギターなし。それ以降はギターを弾きながらの歌唱でした。デビュー初期とは違って、自身あふれるステージング。歌もギターも、危なげないものです。ただ、たどたどしいMCは相変わらず。これでも、あまりつっかえないだけ上達したもんです。あれは無観客だからたどたどしかったわけじゃなくて、普段通りですからね。

後半にはチリヌルヲワカのユウさんにギター＆ヴォーカルで加わってもらって、彼女がのんに提供した『やまないガール』『涙の味、苦い味』をプレイ。RCサクセション『プン・プン・プン』、キリンジ『エイリアンズ』といったカバー・ナンバーも含めて、ラストの『RUN！！！』まで充実の内容。

そして最後に出演バンド勢揃いで、サディスティックミカバンドの『タイムマシンにお願い』（これものんがカバーしてる曲です）。いやー、盛り上がりました。最後にみんなで手をつないで挨拶するあたりでは、感動して目頭が熱くなりましたもん。無観客でこういう形とはいえ、やって良かったライブですよ、これ。ある意味、伝説のライブです。　ただシガレッツのリードギターの人、ほんとうまくてソロとか見事なんですけど、この収録ではろくにギターの音が録れてなくて残念でした。

冒頭をはじめ、随所に挟まれる「のん」(及びゲスト・アーティスト）へのインタビューも貴重で、楽しい2時間番組でありました。

「星屑の町」：のんが帰って来た！ #星屑の町 #のん #戸田恵子

昨日公開となった映画『星屑の町』は、のん初の実写映画出演。能年玲奈時代からだと、『海月姫』以来6年ぶりです。二十歳から26歳までの6年近くを実写映画／ドラマなしで過ごした彼女。(現在の日本での）女優としての一番いい時期を活動できずに過ごすことを余儀なくされてしまった彼女。本来なら、映画だって10本以上出てただろうし、その中には映画史に残るものや主演女優賞に輝くものもあったかも知れないのに。日本映画界にとっても、大きな損失でした。本当にあの「不当な圧力」と忖度には、のんさんならずとも怒りと憤りしかありません。もっとも彼女の場合は、その憤懣をエネルギーに変えて、音楽活動やあーちすと活動で幅を広げながら地歩を築いたわけですけどね。えらいぞ、のん。

本作でものんは、歌います。昭和歌謡を５曲歌ってます。初めて歌う場面である『新宿の女』では、ギター弾きながら歌ってます。そして、その歌に、パフォーマンスに説得力があるというか、「才能の原石」みたいなものを感じさせてくれるんです。さすがは、ミュージシャンとしての実績を積んだだけのことはあります。そして、あの小動物のような表情と目の輝きは健在でした。

それにしても、この女優復帰作が『あまちゃん』以来縁の深い岩手県久慈市が舞台であり撮影地であり、また岩手なまりでしゃべってるなんて、･･･巡り合わせってやつでしょうか。今回の芝居は、特にスゴイものではありませんでしたが、まあ「慣らし運転」ってやつですよ。早く次回作が決まらないかなあ。

物語自体は(長年舞台で人気を博してきたそうですが）、これまた昭和的なオーソドックス感のあるもの。それを杉山泰一監督が昭和的なオーソドックス演出で、のんびりと撮り上げています。往年のプログラム・ピクチャー的と申しましょうか。まあ、『の・ようなもの のようなもの』の監督が手掛けると聞いた時点で、これぐらいの感じなのかなというのは予想できていました。脚本も雑なんですけど、･･･まあ、スクリーンでのんさんに再会できたことで良しとしましょう。　あと、戸田恵子さんがいい味出してるし、歌はうまいし、助演女優賞候補にしたいぐらいでした。

この作品、公開記念舞台挨拶も新型コロナ騒動で吹っ飛んじゃったんですよねー（ま、抽選に外れちゃってましたけど）。のんさんは、主催するフェスも中止になっちゃったし、ついてません。でもこの人の場合、きっと後から「塞翁が馬」になるんだと思います。

「わたしは光をにぎっている」：静かに味わい深い秀作 #わたしは光をにぎっている #松本穂香 #中川龍太郎

映画『わたしは光をにぎっている』は、『アストラル・アブノーマル鈴木さん』『おいしい結婚』に次ぐ、今年3本目の松本穂香主演作。その他に助演が『チワワちゃん』『君は月夜に光り輝く』『きみと、波にのれたら』(声優）と3本あり、来年の主演作も『酔うと化け物になる父がつらい』『みをつくし料理帖』＋助演作『his』があるという売れっ子ぶりです。ファンとして嬉しい限りです。そして、それ以上に嬉しかったのは、この作品が秀作だったこと。松本さんも『アスアブ鈴木』とは対極の芝居をしていて、これまでの代表作になりました。あまりしゃべらずに、小さな声で、その佇まいで見せる演技が、いい味出してました。彼女の持つ「ぽわーん」感と「もったり」感が生きたとも言えるでしょう。

新進気鋭の中川龍太郎の作品は初めて観ましたが、素晴らしいです！ 映画というものがわかってます。映像が、どのカットも映画的。ただ単に美しいというのではなく、いい感じに心にしみてくる「絵」なんです。どの場面をどのように、どんな絵で撮ればいいのか、しっかりわかっています（ドローン・ショットも効果的でした）。引きの絵が多くて、主役の松本さんもほとんど表情が分からないようなロングショットが多いんです。でも、そこに醸し出される「雰囲気」の素晴らしさは最高です。

銭湯で働く松本さんが、自分で沸かしたお湯に手を入れて、掬（すく）ってみる場面のお湯や煙と光の美しさ！ 水と煙とキラキラする光の美しい場面ということにおいて、『はなれ聲女おりん』で岩下志麻が川で水浴（みあみ）する場面と双璧です。日本映画史上有数の美しいシーンです。

失われ行くものへのノスタルジアも、本作の重要なモチーフ。銭湯、映画館、商店街、個人商店、飲食店、そして人間。この監督の描く風景に、味わいと哀惜の念があります。葛飾区立石あたりの話なんですけど、渋谷区笹塚にある古いラーメン屋「福寿」も出て来ました（福寿のオヤジさんも、3つのシーンで登場）。そもそもこの伸光湯という銭湯からして、清瀬市にあるんですってね。

ラストのほのかに心優しい感じも、じんわり素敵です(その少し前の銭湯の天井の窓を写したカットも←これぞ映画）。本当に声高に叫ばない、小声でささやくような映画なんですけど、じんわり心に沁み続けています。きっと、また観たくなっちゃうことでしょうね。

新宿武蔵野館で観たのですが、例によってロビーにある造作が、いつも以上の力作(銭湯のイメージ）でした。

のんの初舞台「私の恋人」＠本多劇場 #のん #私の恋人 #本多劇場 #３〇〇

下北沢の本多劇場でオフィス３〇〇の『私の恋人』を鑑賞。　そうです。のん、初の舞台出演ってことで、話題の作品です。渡辺えりさん（『あまちゃん』のご縁ですね）が作・演出で、えりさんと小日向文世さんとのんさんが主演です。あとはダンサーというか「天使」の方々がいて、下手にはキーボードを弾く男性が一人。

一幕のみで、1時間45分ほどのシンプルな舞台でした。でも、その中で3人が30もの役を演じます＝一人十役ずつ！　そして、「音楽劇（ミュージカル）」です。結構ふんだんに歌が使われておりました。まあ歌なら、のんさんは歌手でもありますからね。曲によってはちょっとハラハラする歌唱もありましたが、おおむね良好。むしろ一番安心して観ていられたのは、ギター（アコギもエレキも）を実際に弾きながら歌った場面。のんも一番落ち着いてパフォーマンスしているように見えました。

思えば、『あまちゃん』や『ホットロード』の頃の彼女がTVのバラエティや情報番組に出た時の放送事故的な「言葉が出て来るまでに時間がかかり過ぎる」ことやコミュニケーション不全の様子を見たら、あるいはコンサートのMCの拙さを目にしたら、絶対「この子は舞台は無理だ」と思っちゃいますよね。私もずっと、そんな印象を持ち続けていました。でも大丈夫でした。のんちゃん、しっかりと芝居して歌って踊っていました。共演が渡辺さんと小日向さんなんだから、ちょっと見劣りしてもそれはしょうがありません。でも(ハラハラさせながらも）一番輝いていたのは、のんさんなんです(個人の感想です）。本多劇場の中ほどの客席から、いろんな役を演じる「ナマのん」を観られただけで、至福ってもんです。一番ステキだったのは、ネコの役かなあ。鳴き声が良かったです。

それにしても、内容がよくわからない芝居でした。かなり複雑で、どの人とどの人が時空を超えてどうつながってるかがわからないのです。パンフレットに関係図が載ってましたが、それを見てさえよくわからない(笑）。そもそもどういう話なのかが、わからなかったっす。セリフを歌にしちゃうと、とたんにわからなくなるんですよねー(内容が頭に入って来ないし、言葉も聞き取りにくくなるので）。

でも、(今よりも苦境にあったタイミングで）のんさんに声をかけてくれて、初舞台を実現させてくれて、ありがとうございました！渡辺えりさん。　そして、これからも時々のんさんの舞台が観られるといいなあ。

末廣亭で昇太師匠 #末廣亭 #末広亭 #昇太 #春風亭昇太

夏休み時期に寄席に行くことが結構ある大江戸ですが、今年も新宿末廣亭の昼席に行ってまいりました。

今回の主任（トリ）は、春風亭昇太師匠。この6月に落語芸術協会の会長に就任したばかりですし、先ごろ結婚を発表したばかりでもあります。つまり、旬の人。だからかどうか、劇場内は大入り。12時の開演に30分ほど遅れて入りましたが、既に1階席は無く、2階に通されました。2階も中入り後にはほぼ満席。夏休みという事もあってか、小学生のお客さんも結構いましたよ。

2階はほとんどの席が畳敷きに小さな座布団なので、一人当たりのスペースが狭い中であぐらかいたり体育座りしたり立て膝立てたりしておりましたが、終盤は足腰痛くなって、まいりました。

落語を中心に、漫談、曲芸、切り絵まで。若手から大ベテランまで(漫才はいつもべテランばっかり）出て来るのが末廣亭らしさ。やたらと面白いのから、そろそろ引退してもいいんじゃないの？って人まで揃ってるのも末廣亭らしさ。

いつも思うんですが、末広亭の音響ってなぜあんなに聞こえないの？ 1階の前の方は地声でも聞こえるんですが、2階ともなると声の小さな噺家の時などは、本当に聞こえにくいのです。お年寄りなんか耳の遠い人が多いんだから、全然聞こえないと思いますよ。ステージにはマイクが立ってるし、そこを離れるとさらに小さな声になるので、どこかにスピーカーもあるんでしょうけれど、なんであんなに小さい音なのか不思議です。

さて、トリの昇太師匠、さすがに面白かったです。長い枕と現代ものの新作落語で、客席をドッとわかせてくれました。がっちり笑わせてくれました。いいなあ、東京の笑い。反吉本の大江戸としては、やはり東京の寄席がほっとするし、しっくり来るのです。

京アニの件と、のんの件 #京都アニメーション #京アニ #のん

京都アニメーションへの放火大量殺人、まったくもって愕然とします。憤りを感じずにはいられれません。なんということか！

そんなにアニメ・ファンってわけじゃないけれど、ただの映画ファンだけど、『けいおん！』はTVアニメも劇場版も大好き(澪ちゃん＆ムギちゃん推し）ですし、映画で観た『涼宮ハルヒの消失』や『たまこラブストーリー』や『聲の形』や『リズと青い鳥』には、楽しませてもらったり感銘を受けたりしました。だから今回の事件も他人事に思えなくて、かなり胸にどんよりしたものがたまりました。前途のある若いクリエイターたちが30名以上も亡くなるなんて。何の罪もないのに。本当に許せない事件です。

亡くなられた方々のご冥福を心よりお祈りいたします。

  話変わって、「のん」さんです(写真は、のんのアクリルキーホルダーでーす）。昨日「稲垣、草なぎ、香取が事務所を出たことで、ジャニーズ事務所がTV局に圧力をかけて出演させないようにしたことに関して、公正取引委員会が注意した」って話がニュースに出た時（NHKではニュース速報で出たので、ぶっとびましたが）、真っ先に頭に浮かんだのは「これって、のんとレプロも一緒じゃね？」ってことでした。ニュースによると、公取は今後も「芸能事務所のこういう縛りや圧力を追及していく」そうなので、なんか光明が見えて来たような気がします。明けない夜はないんだ！

のんライブ＠渋谷www x #のん #のんシガレッツ #のんライブ

渋谷のwww x （元シネマライズですね）で、「のん」のライブ。6月12日に発売されたニュー・ミニ・アルバム『ベビーフェイス』をフィーチャーした公演で、いつも通り「のんシガレッツ」としてバンド・サウンドを聴かせてくれます。

外階段で4階まで行き、そこから入場する館内はそこかしこにシネマライズの名残りが見られて懐かしかったです。こんな形で再会しようとは…ですね。

ワンドリンクはまずビアで景気づけの大江戸的ライブハウスの鉄則に従い、ハイネケンをグビリ。いつも思うんですけど、ライブハウスのビールって、なんでどこ行ってもマズイんでしょう？ あれは不思議だなー。つまみがないからかなー。それだけじゃないよなー。

開演5分押しで登場したのんシガレッツは、オープニングの『やまないガール』から律義にアルバム『ベビーフェイス』の5曲を、曲順までアルバムのまんまに演奏してくれました。「やまない」はダブル・ミーニングで、「止まない」でもあり「病まない」でもあるのだとのんのMCで知って、「おお、そうだったのか」と軽く驚きました。

のんのヴォーカルとギターも、ライブのたびにうまくなっています。もう、堂々たるもんです。ホントにギターのアクションなんかカッケーですもん。MCにしても、以前のドイヒー状態よりは少し進歩したのでは？（それともこちらが慣れただけ？？）衣装はメタリックなキラキラ系でしたが、『ベビーフェイス』のジャケット写真同様に、自由の女神みたいな針？（光輪？）が突き出たカチューシャをつけていました。

後半は、デビュー・フルアルバムの『スーパーヒーローズ』からの曲でテンポアップ。疾走感あふれるパンクな楽曲が続き、満員の会場も熱気に溢れます。ラストは『RUN』で、大いに盛り上がりました。ここまででちょうど1時間。

そしてTシャツに着替え、髪を下ろしてのアンコールは「(曲を）用意してなかった」とのことで、会場からのリクエストに応えて『やまないガール』をもう一度演奏。その1曲だけというコンパクトなステージでしたが、でも素敵な時間でした。のん、やっぱ表現者としての才能は本物です。いつでもキラキラしてます！

のん『涙の味、苦い味』の公式MVはこちら↓

https://www.youtube.com/watch?v=HPv_MJqqoF4

のんの新アルバム「ベビーフェイス」 #のん #ベビーフェイス

発売になったばかりの「のん」のミニアルバム『ベビーフェイス』、聴き込んでますけど、いいですよー！

5曲＋ボーナストラックが1曲。うち4曲はのんの作詞作曲。残り2曲が昔のんがあこがれていたバンドGO!GO!7188のユウさん、ノマアキコさんの提供。全体的にこれまでのような疾走感は封印して、ミディアムテンポやスローなナンバーが揃いました(除・1曲目の『やまないガール』）。でもその中でのんのロック、バンドサウンドはしっかり出しています。反骨の心は隠しようもありません。

ボーナストラックの『この街は』は、毛色を変えて素朴でチャーミングなナンバー。合唱の課題曲になりそうな感じです。

歌もうまくなっていますし、ソングライティングも進歩しています。のんの「引き出し」が増えた印象。　あさって渋谷www xでのライブが愉しみです。

「疑惑とダンス」とナマ松本穂香 #疑惑とダンス #松本穂香 #二宮健

53分の短い映画『疑惑とダンス』(二宮健監督）が渋谷ユーロスペースで上映中。毎日アフタートークショーがついておりまして、今晩はゲストが松本穂香(本作に出演はしておりません）だというので、行って来ました！　なにしろ同じ二宮健監督の『チワワちゃん』の舞台挨拶では大失敗して松本さんを見損ねてしまいましたので、そのリベンジも兼ねてであります（失敗談はこの↓）。

http://oedo-tokio.cocolog-nifty.com/blog/2019/01/post-585e.html

いや、もうムチャクチャ面白いじゃないですか！ 場内ドッカンドッカン来てました。爆笑の連続でした。これだけみんなが声を出して笑ってる映画って近年ありませんよ。期待を大きく上回りました。ほとんど『カメラを止めるな！』級の事件みたいな作品です。すっごく勢いとライブ感があって、演劇的でもあります。

登場人物＝6人だけ、場所＝１部屋だけ、で脚本なしのアドリブで撮ったんだそうです（クレジットにも「脚本」の表記はありません）。びっくりです。観ている間は、本当によく練られた巧妙なダイアローグだと思っていましたから。二宮監督がどこまで関与してどこまで指示したのかはわかりませんが、この6人、天才じゃないかしらん。　ほとんど意味がないんだけど、変なダンスも癖になりそうです。

とにかく、時にスリリングに猛毒を持ち、時に意表を突いてうまーく展開していくあたり、二宮監督の『MATSUMOTO TRIBE』にも似ています。

とか思ってたら、上映後のアフタートークに松本ファイターも出て来ました。『疑惑とダンス』『MATSUMOTO TRIBE』両作品に出ている小村昌士とのからみで笑いを取っておりました。そして二宮監督と松本穂香も登壇。松本さんは客席の最後列で観客に混ざって本編を観ていたってことで、これまたびっくりでした。渋いグリーン系の上質なワンピース姿。いつも通りかわいいったらありゃしません。

途中から木口健太さんも加わって40分ぐらいたっぷりやってくれた（しかしながらグダグダの）トークショーも、やたらと笑えるものでありました。そしてご厚意により撮影OKってことでしたので、撮らせていただきました。　松本さんはいつも通りトークはあまりお上手ではありません。でもいいんです。あのほんわかした感じが。いつか二宮作品に主演してもらいたいものです。

のんとチャボのライブ♪ #のん #のんシガレッツ #仲井戸麗市 #チャボ

今日はクラブチッタ川崎で、のんシガレッツ×仲井戸麗市の対バンライブ。昨年9月に台風直撃で中止になった日比谷野音ライブのリベンジという位置づけです。

開演30分前ぐらいに着いた小生は、ワンドリンクのビールで景気をつけて、ホール後方のスタンディング・スペースに陣取りました。

のんシガレッツの登場時にRCサクセションの『ドカドカうるさいロックンロールバンド』がSEで流れ、今日の気分を盛り上げます。一曲目は『スーパーヒーローになりたい』。続いてずっと疾走系パンクの「のん」らしいナンバーが続きます。歌もギターも上達してます！ でもＭＣの脱力感だけは、これまで通りでした。言葉が出てこなくて、テレビなら放送事故級のMCですからねえ。シガレッツの演奏も一級品。特にリードギターさんは、ギンギンにオカズたっぷりに聴かせてくれます。そして、みんなが褒めるのんのカッティングの巧さ！素晴らしいです。

のんシガレッツが50分ほど演奏した後は、チャボ・スペシャルバンド(この日のためのバンドだそうです)が50分。ただし、その中で、のんを迎えてのデュエットも数曲。ＲＣサクセションの『I LIKE YOU』や清志郎の『デイドリーム・ビリーバー』をやったり、清志郎の名が歌詞に出てくる、のんの『わたしはベイビー』(矢野顕子が作ってくれた曲)を、チャボのギターで歌ったりしました。

チャボは、『よォーこそ』から『上を向いて歩こう』から『君が僕を知っている』までＲＣナンバーを中心に歌ってくれました。昔よくＲＣのライブに行った大江戸としても、感無量です。

20分ほどのアンコールでは、両バンドのメンバーが揃いのＴシャツに着替えて登場。のんシガレッツの『ストレート街道』に続き、チャボ・スペシャルバンドも加わっての『雨上がりの夜空に』！ いやー、チャボのあのリフを久々に聴きました。そして、チャボに続き、のんが熱唱。会場もノリノリ！ いやー、最高です！ 感動しました。天国のキヨシローも、うらやましながら喜んでくれたことでしょう。

最後にのんとチャボだけが再登場し、チャボのギターに乗せてのんが彼女の詩を朗読しました。美しいですね。　というわけで、チャボさんは終始のんとの共演が嬉しくてたまらないご様子。観客に「いいだろー」的な事を言いまくっておりましたが、のんファンの方が多いオーディエンスを讃えるような発言もしておりました。それにしても若いなー、チャボさん。少し離れて見てたので、やっぱり永遠の35歳ぐらいにしか見えませんでした(本当は68歳！！ですよ。びっくりです）。

そして、のんさん。ますます見事なアーティストになっておりました（演奏、歌とＭＣのギャップがスゴ過ぎるけど）。もっと多くの人に彼女を見てもらいたいと思います。　それはともかく、視聴率低迷という『いだてん』へのカンフル剤として、彼女を出演させてくださいよ、ＮＨＫさん(実際、水泳の前畑を演じるという噂がありますけど）！たのんます！！